Le jeudi 1er novembre 2012, à 22h55, je suis au Complexe, à Bordeaux, pour assurer la couverture photographique du concert de Kells, dans le cadre de leur Anachromie Tour.
Ce soir-là, mon regard de Landes Photographe se tourne vers une formation française qui possède déjà une identité bien affirmée dans le paysage metal : un mélange de puissance, de mélodie et de contrastes, porté par la voix de Virginie Goncalves et les guitares de Patrick Garcia.
Photographier un concert de metal demande de rester attentif à tout ce qui peut se produire en une fraction de seconde. Les déplacements, les expressions, les gestes des musiciens et les variations de lumière composent une matière vivante. Mon objectif est de saisir ces instants sans interrompre le déroulement du spectacle, et de construire un reportage qui restitue autant que possible l'énergie de la scène.
Kells : un metal moderne entre puissance et mélodie
Originaire de Lyon et formé en 2001, Kells s'est construit autour d'une approche du metal moderne mêlant riffs puissants, rythmiques marquées et arrangements mélodiques. La voix de Virginie Goncalves occupe une place centrale dans cette identité : elle peut passer d'un registre clair à des passages plus incisifs, donnant aux compositions une grande amplitude expressive.
Le groupe a souvent été rapproché du nu metal et du metal symphonique, même si son univers ne se limite pas à une seule étiquette. Les guitares, les ambiances et les contrastes vocaux participent à une signature qui lui est propre.
Sur scène, ces éléments prennent une autre dimension. Le son gagne en impact, les rythmiques se font plus physiques et les variations vocales deviennent autant de moments à observer et à photographier.
L’Anachromie Tour : défendre un nouvel album sur scène
Cette date bordelaise s'inscrit dans la période de promotion d'Anachromie, le troisième album de Kells, paru le 20 janvier 2012 chez Season of Mist.
Avec ce disque, le groupe affirme une orientation metal moderne plus aboutie, construite autour de riffs incisifs, de rythmiques puissantes et d'une interprétation vocale particulièrement contrastée. L'album comprend notamment les titres Bleu, Se Taire, Illusion d'une aire, L'heure que le temps va figer, Emmurés, Quelque part, Cristal, Addictions, Nuances et L'écho.
L'Anachromie Tour permet de porter ces compositions devant le public et de donner une dimension scénique à ce nouvel univers. Pour un photographe, cette période de tournée est intéressante : le groupe défend un répertoire récent tout en s'appuyant sur plusieurs années de présence sur scène.
Je ne cherche pas à transformer ce reportage en compte rendu de setlist : je préfère laisser les images raconter la soirée. Elles gardent la trace des attitudes, des échanges et de la présence scénique du groupe.
Virginie Goncalves : une présence vocale au centre de l'image
La présence de Virginie Goncalves constitue naturellement l'un des fils conducteurs de ma couverture photographique.
Au chant, elle apporte au groupe une dimension expressive qui se prête particulièrement bien au reportage live. Les changements de registre, les attitudes et les expressions offrent des instants différents à saisir. Une photographie peut retenir l'intensité d'un passage, une autre une posture plus calme, puis un mouvement ou un regard vient donner à l'image une toute autre énergie.
Je cherche à ne pas réduire le concert à une succession de portraits. Il s'agit plutôt de montrer une artiste dans son environnement, au cœur d'une prestation collective, avec ce que cela implique de mouvement et d'interaction.
Patrick Garcia et la dynamique du groupe
À la guitare, Patrick Garcia participe pleinement à la signature sonore de Kells. Les riffs et les rythmiques donnent une assise puissante aux compositions et constituent un autre point d'accroche pour mon objectif.
J'alterne mentalement entre les détails et les vues plus larges : un musicien dans son geste, une attitude qui se détache, puis une composition qui replace les artistes dans l'espace de la scène. Cette diversité évite de produire une série uniforme et permet de raconter le concert sous plusieurs angles.
La photographie musicale repose beaucoup sur l'anticipation. Je dois observer les déplacements et les attitudes, repérer les instants où l'expression, le geste et la lumière se rencontrent, puis déclencher au bon moment.
Le Complexe à Bordeaux : un cadre pour la musique live
Le Complexe, situé à Bordeaux, accueille cette soirée de l'Anachromie Tour. Dans une salle de concert, la proximité avec la scène permet de travailler sur des cadrages variés, depuis les portraits serrés jusqu'aux images d'ensemble.
Chaque lieu impose ses propres contraintes photographiques. Je dois composer avec l'éclairage disponible, les angles possibles et le rythme du spectacle. Plutôt que de chercher à tout contrôler, je m'adapte à ce qui se présente devant moi.
C'est aussi ce qui rend la photographie de concert si particulière : deux prestations d'un même groupe ne donnent jamais exactement les mêmes images. La lumière, l'instant, l'expression et le point de vue modifient sans cesse le résultat.
Photographier le metal : saisir l'intensité sans figer la scène
Dans un concert de nu metal ou de metal symphonique, je recherche autant l'énergie que les contrastes. Une posture, un mouvement de guitare, une expression vocale ou une interaction entre les musiciens peuvent devenir le point fort d'une photographie.
Je ne veux pas seulement montrer qui se trouve sur scène. Je veux restituer quelque chose de l'atmosphère du concert et de la relation entre les artistes et le public.
Mon approche reste celle du reportage : observer, anticiper et déclencher lorsque les éléments se réunissent. Je construis ensuite une sélection dans laquelle les portraits, les plans de scène et les détails se répondent.
Une archive de la scène metal en Gironde
Avec le recul, ce reportage du 1er novembre 2012 constitue également une archive de la vie musicale bordelaise. Les concerts sont des moments éphémères : une date, une salle, un groupe dans une période précise de son parcours. La photographie permet d'en conserver une trace.
Pour Landes Photographe, cette dimension documentaire compte autant que l'image elle-même. Mes reportages musicaux témoignent de groupes, de scènes et de soirées qui ont marqué mon parcours photographique.
Retrouver aujourd'hui ces images de Kells, c'est revenir à une période où Anachromie occupait une place importante dans l'actualité du groupe et où l'Anachromie Tour faisait vivre ce répertoire sur scène.
De la prise de vue aux photographies finales
Après le concert, je conserve un flux de travail simple et cohérent. J'importe les fichiers avec RapidPhoto Downloader, puis je retrouve, trie et développe mes photographies dans Rawmakase.
L'ensemble de cette chaîne fonctionne sous Linux Omarchy. Je reste volontairement bref sur cette étape : l'essentiel est de sélectionner les images les plus parlantes et de leur apporter un traitement homogène, sans perdre l'énergie du reportage original.
Kells à Bordeaux : un souvenir de l’Anachromie Tour
Cette soirée du 1er novembre 2012 au Complexe de Bordeaux me permet de retrouver Kells dans une période importante de son parcours, alors que le groupe défend sur scène son album Anachromie.
Entre metal moderne, influences nu metal et atmosphères mélodiques, la formation propose un univers contrasté qui offre de nombreuses possibilités photographiques. J'ai cherché à en conserver des fragments : la présence de Virginie Goncalves, les guitares de Patrick Garcia, les attitudes des musiciens et l'intensité propre au concert.
C'est finalement ce que j'aime dans la photographie live : capter des instants qui ne se reproduiront pas, puis les assembler en un reportage capable de faire revivre une soirée plusieurs années après.
Landes Photographe, c'est aussi cette mémoire des concerts, des artistes et de la scène musicale en Gironde.
