Portrait & Famille

Le portrait artistique est un voyage dans le temps. Pour cette séance intitulée "Woman Warrior", j'ai collaboré avec Agnès pour donner vie à une figure de guerrière viking, alliant force brute et élégance sauvage. Loin des clichés lisses, ce reportage photographique explore l'archétype de la "Shield-maiden" (la Skjaldmö), où chaque détail — du maquillage de guerre aux fourrures, en passant par le regard déterminé — raconte une histoire de courage et d'indépendance. À travers mon objectif, j'ai voulu capturer l'âme d'une combattante du Nord, prête à braver les éléments.

Le portrait historique est une fenêtre ouverte sur le passé. Pour cette séance intitulée "Époque et Élégance", j'ai retrouvé Agnès pour une immersion dans l'esthétique médiévale. Loin des champs de bataille, nous avons exploré ici la facette noble et raffinée de cette période. À travers mon objectif, j'ai voulu capturer la prestance d'une dame de cour, où la richesse des tissus et la délicatesse des parures se marient à la pierre ancestrale. Chaque cliché est une recherche d'équilibre entre la force du caractère et la douceur d'une époque fantasmée.

Le portrait urbain trouve toute sa force dans la confrontation des styles. Pour cette séance intitulée "Contraste Rock et Élégance", j'ai investi avec Agnès le site de la friche Bel Sito à Floirac. Ce reportage photographique explore la dualité entre la finesse d'un modèle au style affirmé et la rudesse d'un décor industriel en déshérence. À travers mon objectif, les structures de béton, les tags colorés et les perspectives métalliques deviennent le théâtre d'une mise en scène où le chic côtoie le chaos.

Il est des séances où l’appareil photo s’efface pour ne laisser place qu’à l’essentiel : l’émotion pure et la vérité du sujet. Avec "A Fleur de Peau", j’ai voulu explorer une photographie plus intimiste, centrée sur la vulnérabilité et la douceur. Ce reportage photographique est une invitation à ralentir, à observer les détails subtils et à capturer la beauté du naturel. À travers mon objectif, chaque regard, chaque frémissement et chaque grain de peau racontent une histoire de confiance et de sincérité.

Le portrait peut parfois confiner au sacré. Pour cette séance intitulée "Madone", réalisée avec Cathie à Bordeaux, j'ai souhaité explorer l'iconographie classique de la figure maternelle et protectrice, revisitée par un prisme contemporain. Ce reportage photographique est une quête d'intemporalité, où la sérénité du visage et la force du regard s'unissent pour créer une présence presque mystique. À travers mon objectif, j'ai cherché à sculpter la lumière pour qu'elle devienne une caresse, transformant chaque cliché en une peinture moderne.

Le conte de fées est un terrain de jeu inépuisable pour la photographie narrative. Pour cette séance intitulée "Le Petit Chaperon Rouge", j'ai collaboré avec Ornella pour offrir une vision plus sombre et mystérieuse de ce récit universel. Ce reportage photographique nous plonge au cœur de la forêt landaise, où le rouge vibrant de la cape contraste avec le vert profond et les ombres des bois. À travers mon objectif, j'ai voulu capturer non pas la naïveté, mais la prudence et l'atmosphère suspendue d'une traversée solitaire entre les pins.

Le portrait de caractère se nourrit de lieux authentiques. Pour cette séance intitulée "Pin-up et Tatouage", j'ai investi avec Cathie le cadre unique du studio Crab Tattoo à Pessac. Ce reportage photographique célèbre l'esthétique des années 50 revisitée : un mélange de glamour classique, d'attitude rock'n'roll et de l'art du tatouage. À travers mon objectif, les fauteuils en cuir, les machines à tatouer et les néons du studio deviennent les accessoires d'une mise en scène où la féminité s'affirme avec audace et élégance.

La photographie de portrait est parfois un voyage au cœur des contes de notre enfance. Pour cette séance intitulée "La Petite Fille aux Allumettes", j'ai collaboré avec la modèle Cathie pour réinterpréter la mélancolie et l'espoir fugace du célèbre récit d'Hans Christian Andersen. Ce reportage photographique explore la fragilité humaine face à l'adversité, utilisant la lueur d'une simple flamme comme symbole de rêve et de survie. À travers mon objectif, le froid de la nuit rencontre la chaleur d'une étincelle, créant une atmosphère à la fois sombre et lumineuse.